By lopezlifilms | November 25, 2008
López-Li Films tiene el placer de anunciar el comienzo del rodaje su nuevo largometraje, THE SHOW MUST GO ON.
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By lopezlifilms | October 14, 2008
Entre septiembre de 2005 y julio de 2006, José Luis López-Linares y yo entrevistamos a treinta y cuatro grandes actores españoles de distintas generaciones con motivo de la preparación del largometraje “Hécuba, un sueño de pasión” que acompaña a este libro, estrenado en el Festival de Cine de San Sebastián en septiembre de 2006.
El rodaje de un documental se parece a lo que debían de ser hace siglos las travesías en barco de vela. Cada entrevistado supone una corriente distinta o un nuevo viento que puede desviarnos del camino trazado en el guión. No podemos estar totalmente seguros de mantener la trayectoria inicial y ni siquiera de llegar al destino que habíamos imaginado. En nuestro caso, uno de esos destinos imprevistos lo constituye este libro, nacido de la convicción de que las entrevistas representaban un material riquísimo que pedía un espacio propio, a resguardo de la escabechina que llevábamos a cabo diariamente en la sala de montaje, tratando de hilar un discurso significativo a partir del maremágnum de material reunido.
Con estas palabras comienza Arantxa Aguirre su segundo libro, 34 ACTORES ESPAÑOLES HABLAN DE SU OFICIO, que la editorial Cátedra pone a la venta el 14 de octubre, dentro de la colección de libros de cine. Como explica Arantxa en su introducción, el libro lleva incluida la película que lo originó, convirtiéndose así en un pack imprescindible para aficionados, amantes y coleccionistas de cine.
En homenaje a la profesión de su madre, la actriz Enriqueta Carballeira, Arantxa cede la palabra a la persona que hay dentro de cada actor para que hablen no por boca de otros, sino por sí mismos.
Tienen la palabra Victoria Abril, Jesús Agelet, Antonio Banderas, Javier Bardem, Pilar Bardem, Aurora Bautista, Ana Belén, Enriqueta Carballeira, José Coronado, Vicente Díez, Lola Dueñas, Fernando Fernán Gómez, Eduard Fernández, Marta Fernández-Muro, Ramón Fontseré, Ariadna Gil, Emilio Gutiérrez Caba, Carlos Hipólito, Chus Lampreave, Pilar López de Ayala, José Luis López-Vázquez, Álvaro de Luna, Carmen Maura, Natalia Menéndez, Ángela Molina, Andrés Pajares, Berta Riaza, Esperanza Roy, Alberto San Juan, Julieta Serrano, Emma Suárez, Antonio Valero, Concha Velasco y Maribel Verdú.
Arantxa Aguirre es autora del libro “Buñuel, lector de Galdós” (Premio Internacional de Investigación Pérez Galdós 2003), guionista y co-directora de “Hécuba, un sueño de pasión” y “Geraldine en España” y directora de los cortometrajes documentales “Diez minutos con Borau”, “Un ballet para el siglo XXI”, “Recordando a Fernando”, “Un espejo en el camino” y “Aire de familia”.
Contacto para entrevistas y fotografías:
Gema Martínez
91 308 15 57
gema@lopezlifilms.com
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By lopezlifilms | September 22, 2008
Alcances, la veterana Muestra Cinematográfica del Atlántico, cumple 40 años. Desde hace dos años se ha convertido en un festival de documentales centrado en obras españolas de este género.
Este año ha decidido homenajear a José Luis López-Linares por su trayectoria como director de documentales. Del día 11 al 20 de septiembre se proyectan en la ciudad de Cádiz nueve películas dirigidas por José Luis, entre las que se incluyen Asaltar los cielos, su primera película, y El pollo el pez y el cangrejo real, la última.
Desde hace más de veinte años, José Luis López Linares ha sido, entre otras varias cosas, el que le ha puesto luz y algún que otro taquígrafo al cine de directores como Carlos Saura, Fernando Trueba, Francisco Regueiro, Felipe Vega, Emilio Martínez Lázaro, Gerardo Vera, Jaime Chávarri, Basilio Martín Patino, Francisco Lombardi, Alain Tanner y hasta, de refilón, a Víctor Erice en “El sol del membrillo”. En cierto momento de este viaje a la velocidad de la luz, López Linares, desarrolló un instinto, una idea o una intención que lo convertirían, más que en un director de fotografía, en un director de actores. Si el encuadre y la composición interpretan, si la luz habla tanto o más que el propio diálogo, pueden ser tratados de un modo parecido al que usaba Lee Strasberg en su Actors Studio y exprimirlos y acorralarlos como a actores del método a punto de llorar, o reír. Lo curioso de esto es que López Linares, que, como casi todos los grandes, llegaron a lo suyo por azar y como de visita, enseguida vio la manera de sentirse cómodo en el cine: siendo de natural discreto, o silencioso, incluso taciturno, encontró el trueque conveniente: imágenes por palabras, o sea, por no decirlas; y lleva ahorradas millones de ellas. Lo que por él han dicho sus imágenes es igualmente incontable, aunque hay una extensísima filmografía para ser contada.
También en algún momento de ese viaje, José Luis López Linares decidió proponerle no sólo la luz o la presencia a una escena, sino proponerse a sí mismo para otras tareas: trabajar, digamos, como un chino (idea base que luego daría el nombre a su productora, López-Li). Producir, dirigir, pero sobre todo dirigirse hacia el terreno apropiado: el documental. Junto a Javier Rioyo, se inventó esa rareza llamada el documental de éxito: con “Asaltar los cielos”, el cine documental español los vio precisamente abiertos, pues a partir de entonces se empezó a tomar en serio y a ver sus muchas posibilidades, tanto éticas como estéticas y comerciales.
“A propósito de Buñuel”, un caminar alegre sobre las huellas del cineasta, y “Extranjeros de sí mismos”, una entretenida -pero también amarga y profunda- reflexión sobre las ilusiones, la guerra y las desilusiones a través de testimonios de antiguos brigadistas y de la División Azul (impagable la presencia de Berlanga y Ciges), consolidaron un estilo documental y un modo de mirar con buenos ojos la Historia, la Cultura y sus personajes. “Un instante en la vida ajena” era casi una declaración de principios y esta inclasificable película habla en esencia de eso, del modo de mirar el mundo, la historia, los demás.
Se centra en un peculiar personaje, Madronita Andreu, y recopila y licúa todo el material rodado por esta mujer de la alta burguesía catalana y que ofrece una visión foptimista del siglo pasado y una mezcla fascinante del cine familiar y el documento.
“El cine en las venas”, “Hécuba, un sueño de pasión”, “Geraldine”, “El pollo, el pez y el cangrejo real” son algunas de sus últimas películas, en colaboración con Arantxa Aguirre y completamente enfocadas a la interpretación (gran paradoja en un documentalista como él), a trazar un puente entre el espectador y ese ser mitológico que es el actor, a husmear en sus límites y terrenos, como en el caso de Jesús Almagro, que es el cocinero de “El pollo, el pez…”, pero un actorazo con un cuchillo entre las manos.
Ahora José Luis López Linares quiere detenerse en Velázquez, en quien conceptos como la realidad, el punto de vista, la luz, la sensación o el doble juego tienen una trascendencia de siglos, y que ante la mirada de un director de actores como Linares podrían, con suerte, lograr la mejor de las interpretaciones posibles.
Oti Rodríguez Marchante
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